Guía completa de diseño gráfico y animación

Introducción: ¿Qué es la animación gráfica?

Piensa en algunos de tus vídeos favoritos. ¿Qué te ha gustado de ellos?

Si eres como nosotros, no hay una sola cosa que importe. Todos los elementos del vídeo, desde la historia hasta los gráficos, encajan a la perfección. Se complementan entre sí, trabajando en tándem para crear algo especial.

Qué son los gráficos animados (Definición del estudio de diseño gráfico)

Los gráficos en movimiento son animación, pero con el texto como componente principal. En esencia, es diseño gráfico animado.

Desde animaciones gráficas en escena, se debatía sobre la línea divisoria entre ellos y la animación completa. Los créditos iniciales de Psicosis, de Hitchcock, son uno de los primeros ejemplos de gráficos animados, en los que la unión de sonido, movimiento y diseño gráfico es excepcionalmente acertada.

Ejemplos de estudios de gráficos en movimiento

Veamos algunos ejemplos de imágenes en movimiento en acción.

Marca

La Effe Rebrand

La cadena La Effe quería renovar su marca para diferenciarse de las demás cadenas SKY. El nuevo diseño, realizado por Nerdo Creative Studio, es una mezcla de estilos de revista de arte de alta gama extraídos de la historia del diseño gráfico, con un fuerte énfasis en la tipografía. Creemos que es justo decir que no se ve algo así en televisión todos los días.

Explicación de un concepto de la empresa de gráficos animados

ITFT: Comprender la cadena de bloques en dos minutos

Los gráficos animados son ideales para crear un vídeo explicativo impactante. ITFT utiliza gráficos animados para ilustrar sus puntos y mostrar blockchain en acción. Esta es una forma eficaz de apoyar un concepto, ya que puede ayudar al espectador a visualizarlo, algo que una presentación no puede hacer.

Contar una historia

Gráficos en movimiento de Beautiful World

Este vídeo demuestra que es posible utilizar gráficos animados para crear un vídeo musical completo. Los propios gráficos cuentan una historia distinta que complementa la canción, al igual que otros vídeos musicales.

Es un concepto interesante que pone de relieve los diferentes contextos en los que se pueden utilizar las imágenes en movimiento. Puedes utilizarlas para crear un anuncio o incluso un cortometraje.

Cómo crear gráficos animados

Las animaciones pueden utilizarse para dar vida y ligereza a una presentación o un vídeo en diversos contextos. ¿Estás haciendo un vídeo de infografía? Añade un poco de vida a estas estadísticas añadiendo animaciones. Utilízalas en los vídeos que hagas para compartir en las redes sociales. Los gráficos animados son ideales para transmitir tu mensaje en un vídeo explicativo. Es una forma eficaz y asequible de hacer un vídeo.

¿Qué es la animación?

La animación es un método por el que se manipulan figuras inmóviles para que aparezcan como imágenes en movimiento. En la animación tradicional, las imágenes se dibujan o pintan a mano en láminas de celuloide que se fotografían y exponen en película. Hoy en día, la mayoría de las animaciones se realizan con imágenes generadas por ordenador (CGI). La animación por ordenador puede ser una animación 3D muy detallada, mientras que la animación 2D por ordenador (que puede tener la apariencia de la animación tradicional) puede utilizarse por razones estilísticas, poco ancho de banda o una renderización más rápida en tiempo real. Otros métodos habituales de animación aplican una técnica de stop-motion a objetos bidimensionales y tridimensionales, como recortes de papel, marionetas o figuras de arcilla.

A un dibujo animado es una película de animaciónSuele tratarse de cortometrajes con un estilo visual exagerado. Este estilo se inspira en los cómics, que a menudo presentan animales antropomórficos, superhéroes o aventuras de protagonistas humanos. Sobre todo con animales que forman una relación natural depredador/presa (por ejemplo, gatos y ratones, coyotes y pájaros), la acción suele centrarse en violentas caídas, choques y explosiones que serían mortales en la vida real.

La ilusión de animación -como la de las películas en general- se atribuye tradicionalmente a la persistencia de la visión y más tarde al fenómeno Phi y/o al movimiento beta, pero las causas neurológicas exactas siguen siendo inciertas. La ilusión de movimiento provocada por una rápida sucesión de imágenes que difieren poco entre sí, con interrupciones imperceptibles, es una . Mientras que tradicionalmente los animadores dibujaban cada parte de los movimientos y cambios de las figuras en cartones transparentes que podían desplazarse sobre un fondo aparte, la animación por ordenador se basa generalmente en la programación de trayectorias entre fotogramas clave para maniobrar personajes creados digitalmente en un entorno creado digitalmente.

Entre los medios de animación mecánica analógica que se basan en la visualización rápida de imágenes secuenciales se encuentran el fenaquisticope, el zoótropo, el libro animado, el praxinoscopio y el cine. La televisión y el vídeo son medios de animación electrónica muy populares que originalmente eran analógicos y ahora funcionan digitalmente. Tecnologías como el GIF animado y la animación Flash se han desarrollado para la visualización por ordenador.

Animación vs. motion graphics: ¿cuál es la diferencia?

Los gráficos son una parte inestimable de casi cualquier estrategia de vídeo corporativo. Ya se muevan o se queden quietos, compartan una historia o un mensaje, o tengan los colores de tu marca o de una nueva paleta, las animaciones y los gráficos animados pueden mejorar cualquier tipo de vídeo de mil maneras.

Como el Grupo DVI emplea a varios animadores y diseñadores de movimiento increíbles, hemos estado hablando mucho de gráficos - tanto estáticos como cinéticos - en nuestro blog. Ahora es el momento de explorar el tema de los gráficos en movimiento frente a la animación en mayor profundidad.

Gráficos de animación vs. animación: ¿cuál es la diferencia?

Ya hemos enumerado algunas tendencias gráficas que creemos que se impondrán en los próximos años, y luego hemos hablado del diseño gráfico en particular y de su contribución al trabajo de creación de marcas. Pasando del diseño gráfico a la infografía animada, también hablamos de cómo el diseño gráfico y la infografía animada son elementos innegablemente valiosos de nuestra producción creativa.

Animación y animación gráfica

Pero nunca hemos profundizado en explicar la parte de "movimiento" del término "gráficos en movimiento", ni hemos distinguido este tipo de diseño de su primo elegante, la animación. Nos hemos dado cuenta de que mucha gente nueva en los medios creativos los confunde y, para ser sinceros, pueden ser muy parecidos.

Sinceramente, los gráficos en movimiento son un tipo de animación.

Los gráficos animados pueden incluir :

• Formas en movimiento
• Movimiento de los colores
• Objetos en movimiento
• Elementos de fondo móviles

Todos los gráficos animados tienen una característica en común: se crean desde cero utilizando los talentos y el software de que dispone un artista cualificado. En nuestro sector, a los artistas de motion graphics a veces se les denomina animadores, aunque su título más profesional también puede ser "diseñador de motion". Estos artistas suelen ser expertos en el uso de distintos tipos de software de gráficos en movimiento, como :

• Adobe After Effects
• Cinema 4D
• Adobe Premiere
• Adobe Photoshop

¿En qué se diferencian las artes gráficas de la animación?

Pero estamos aquí para hablar de contraste entre gráficos animados y animación. En general, los gráficos animados se distinguen de la animación en tres aspectos distintos:

1. Prefieren los conceptos abstractos a las historias,
2. Suelen tener un carácter más informativo y
3. Por lo general, evitan los personajes y los fondos con textura.

Ejemplos de vídeos animados

Sin personajes animados: Vídeo de presentación de X-Rite Pantone

Veamos un ejemplo del punto #3 anterior, a saber, el hecho de que los gráficos animados favorecen las salas sin personajes animados ni elementos llenos de textura. Uno de nuestros elementos gráficos favoritos es el vídeo introductorio que creamos para X-Rite Pantone, que puede verse a continuación.

Nota: el fondo es de color plano.

Es un tono relajante de gris suave. Para este proyecto, no se pidió a nuestros artistas que crearan fondos brillantes o mundos complejos por los que deambulara un personaje animado. En su lugar, nuestros clientes de X-Rite Pantone querían una pieza abstracta, llena de flechas, iconos y otros elementos que hicieran aún más claro el anuncio de la empresa.

En esta sala, nuestros diseñadores de movimiento dejaron que la información hablara por sí sola y se centraron en un movimiento perfecto, líneas limpias e iconos que transmitieran la información visualmente.

Gráficos animados con secuencias de acción real: vídeo de instalación de Home Depot

Las imágenes en movimiento también pueden complementar más fácilmente un vídeo de acción real. Echa un vistazo al siguiente vídeo de instalación de Home Depot y fíjate en las ventanas emergentes que aparecen a lo largo del vídeo.

En nuestro sector, estas ventanas emergentes no se llamarían "ventanas emergentes animadas", sino "gráficos animados", y formaban parte de un "paquete gráfico" personalizado de Home Depot que desarrollamos para crear esta serie de vídeos.

¿Qué es la animación?

Ya hemos hablado de los gráficos animados, pero puede que necesites un ejemplo de animación para entender mejor el contraste. ¿En qué se diferencia la animación de los gráficos animados?

La animación puede incluir :

• Mover formas, colores y objetos
• Elementos de fondo móviles
• Movimiento de personajes, a veces llamados "marionetas".
• Desplazamiento ligero
• Varios ángulos de cámara

Como se puede ver en esta lista, hay una diferencia clave cuando se analizan los gráficos animados y la animación: la animación suele ser visualmente más compleja. Esto no significa que el diseño en movimiento sea más fácil o menos hábil, al contrario: se necesita un artista experto para saber exactamente qué proyectos se beneficiarán de la potencia de los gráficos en movimiento y cuáles requieren un tratamiento de animación completo.

Los presentadores pueden utilizar el siguiente software:

• Toon Boom
• Adobe Animate
• Maya
• Licuadora

Ciertos tipos de animación requieren un mayor presupuesto de vídeo vídeo y un plazo de entrega más largo que el de los gráficos animados. Si le apetece un Producción de vídeos de animación en 3D Tanto si buscas un aspecto realista como uno personalizado con todo lujo de detalles, prepárate para recibir distintos presupuestos de empresas de animación y vídeo. Pero no te preocupes: una buena agencia a menudo puede trabajar contigo para encontrar el estilo visual que se adapte a tus limitaciones de tiempo y dinero.

¿En qué se diferencia la animación de los gráficos animados?

En contraste con los tres puntos anteriores utilizados para definir nuestra visión de los gráficos animados, la animación difiere de los gráficos animados en tres aspectos complementarios:

1. En general, se centra más en la historia,
2. Consigue un equilibrio entre información y arte, y
3. Ofrece personajes, objetos y mundos plenamente desarrollados.
4. .

Ejemplos de vídeos animados

Crear una palabra animada con personajes: Sage HR Video

Impresionante detalle en 3D : Anuncio de Doosan

Otra animación en 3D que nos encanta es este anuncio de Doosan sobre equipos telemáticos: aunque el fondo es liso para conseguir un efecto dramático, el equipo está representado con todo lujo de detalles en 3D, incorporando piezas mecánicas reales y un impresionante movimiento de "explosión".

Este nivel de animación 3D requiere semanas, incluso meses, para configurarlo correctamente, iluminarlo y animarlo de forma creíble. La animación 3D es una verdadera forma de arte por derecho propio y, por lo general, es bastante distinta de los gráficos animados en 3D.

Animación o Motion Graphics... ¿Qué me conviene más?

Todo depende de ti.

Algunos proyectos requieren un mundo y unos personajes animados, mientras que otros se benefician de la sencillez visual de los gráficos animados. Sin embargo, tenga en cuenta que, aunque los gráficos animados estén menos centrados en los personajes, a menudo requieren tanta planificación, reflexión y cuidado como un vídeo totalmente animado. Como decíamos antes, prepárate para definir tu presupuesto y tus limitaciones de tiempo. A veces, las particularidades de tu proyecto te llevarán de forma natural a elegir entre dos estilos.

Características y ventajas únicas del diseño gráfico animado

Los gráficos animados no son sólo bonitas animaciones. Es una forma única de comunicar. La mejor comunicación visual se combina con la narrativa en movimiento para crear contenidos convincentes que ayuden a las marcas a compartir su historia, llegar a la gente de otras formas y presentar sus contenidos en un paquete atractivo.

Puede haber cierta ambigüedad en este término. Un gráfico en movimiento es el término industrial para un vídeo animado. Pueden ser animaciones 2D, animaciones 3D o GIF. Pueden incluir sonido, voz en off o efectos de sonido. En algunos casos, incorporan tecnologías como vídeo de 360 grados, realidad aumentada o realidad virtual.

Las ventajas más significativas de las animaciones gráficas

• Despiertan interés emocional. Gracias al fenómeno conocido como "contagio emocional", sentimos empatía de inmediato y reflejamos lo que vemos en la pantalla. A la hora de contar historias emocionales, los gráficos en movimiento ofrecen una serie de herramientas. La música ambiental, una voz en off potente y unas imágenes impactantes se combinan para crear una historia poderosa y una experiencia emocional para el usuario.
• Comprimir la información para facilitar su comprensión. La comunicación visual es casi instantánea. Es tan eficaz porque se dirige a la forma en que el cerebro procesa la información. Por eso muchos conceptos son más fáciles de entender si puedes verlos.
• Son una experiencia pasiva. No es de extrañar que los consumidores vean cada día más contenidos de vídeo. Recuerde los días en que un profesor sustituto ponía un vídeo en clase; a menudo significaba que no tenía nada que hacer. Lo mismo ocurre con los gráficos animados. Los espectadores no necesitan gastar mucha energía mental para mirar y relajarse. La mayoría de los consumidores prefieren mirar antes que leer. Cuando necesite transmitir un mensaje con contenido, hágalo con imágenes en movimiento.
• Reproducción. Ahora que casi todas las plataformas de medios sociales admiten vídeo, puedes distribuir tu vídeo en diferentes lugares y de diferentes maneras, lo que ayuda a ampliar el ciclo de vida de una campaña. Puedes dividir el contenido para colocar un elemento para un grupo específico. Puedes añadir tu animación gráfica a un libro electrónico o a una presentación. Con temas que evolucionan y vídeos explicativos, tienes una herramienta de comunicación bien diseñada que puede servirte durante años.
• Ideal cuando se dispone de poco tiempo. La mayoría de los gráficos animados duran entre 30 segundos y tres minutos, lo que resulta muy útil cuando hay que causar impacto lo antes posible. Al combinar audio y vídeo, los gráficos animados aprovechan al máximo la capacidad de procesamiento humano. Esto le permite decir más con menos contenido.

¿Cuándo debe utilizarse una animación o infografía animada?

Aunque la línea que separa los gráficos animados de la animación sea tan fina que resulte imperceptible para el ojo inexperto, existe. En algunos casos, es imposible saber exactamente a qué sector del mercado pertenece el vídeo explicativo. Por eso mucha gente los utiliza indistintamente: en contra de la creencia popular, no es así.

Pero primero veamos algunos de los distintos tipos de animación antes de examinar las diferencias entre animación y gráficos animados.

Así que, sin más preámbulos, empecemos.

Los principales estilos de animación

La animación forma parte de la cultura estadounidense desde principios del siglo XX. Los artistas siempre han buscado formas innovadoras de dar vida a sus ideas e historias, ya sea mediante el minucioso proceso de la animación celular dibujada a mano o la más reciente y popular animación 3D generada por ordenador.

Existen cinco técnicas principales de animación.

Animación dibujada a mano

El término "animación tradicional" se utiliza para describir la forma de animación utilizada en las primeras grandes películas, que era principalmente una técnica fotograma a fotograma producida a mano.

Animación 2D

La animación 2D utiliza imágenes producidas en aplicaciones 2D, y es el tipo más común de animación.

Animación 3D

Las imágenes producidas con un programa de modelado 3D se denominan animaciones 3D.

Gráficos en movimiento

Las imágenes producidas con un programa de modelado 3D se denominan animaciones 3D.

Cuando se nos pide que definamos los gráficos en movimiento, nos viene a la mente el término "gráficos animados adicionales".

StopMotion

El término "stop motion" se refiere al método por el que las fotografías fijas se transforman en obras animadas en 3D.

¿Qué son los gráficos animados?

Con el uso de la animación y el movimiento, los gráficos en movimiento insuflan vida a un diseño visual que, de otro modo, sería estático, a menudo sin necesidad de una narrativa lineal.

¿Quiere que las barras de su gráfico destaquen un poco más? Esta es una imagen animada.

¿Quiere que el logotipo de su sitio web gire continuamente? Lo que acaba de ver es un ejemplo de imagen animada.

Animar personajes para dar vida a un cuento infantil es tu objetivo, ¿no? No es animación en absoluto. Este estilo de animación es único.

¿Por qué elegir una infografía animada en lugar de una estática, mucho más barata?

La infografía animada puede compararse con la asistencia visual. Con las infografías animadas se pueden presentar gráficamente hasta los conceptos más complicados. En otros casos, por ejemplo cuando hay que ilustrar un concepto más complejo o abstracto, las palabras y las imágenes estáticas simplemente no bastan.

Un poco de animación puede explicarlo todo de forma clara y rápida. Piensa en la forma en que algunos campos de contraseña zumban o se vuelven rojos si introduces una contraseña incorrecta, indicándote que lo intentes de nuevo inmediatamente.

Panorama general: ¿Qué es la animación?

La animación gráfica es un subconjunto del campo más amplio de la animación. La historia de la animación se remonta a hace más de un siglo. ¿Quiere saber más sobre el pasado? Eche un vistazo a este fantástico recurso sobre animación. Los dibujos animados hechos a mano, las imágenes generadas por ordenador, la televisión animada, la animación con plastilina y la infografía animada son ejemplos de animación.

Cuando se trata de vídeos promocionales, el contenido es lo que diferencia a los gráficos animados de otros estilos de animación.

A menudo se entiende por Motion Graphics la animación de diversos elementos de diseño gráfico, como texto, imágenes y formas abstractas. Los gráficos en movimiento son un subconjunto de la animación que implica el uso del movimiento para mejorar elementos visuales estáticos como gráficos, infografías o diseños web.

Entonces, ¿cuándo utilizamos el término animación en contraposición a gráficos en movimiento?

Cuando se quiere contar una historia al público, la animación es la mejor técnica que se puede utilizar. Quienes conozcan la obra de Pixar estarán de acuerdo en que la animación puede ser una forma eficaz de transmitir contenido emocional y dramático.

Principales diferencias entre gráficos animados y animación

Veamos las principales diferencias entre animación y motion graphics. Si estás tratando de decidirte entre los gráficos en movimiento y la animación para la producción de vídeo, aquí tienes algunas de las distinciones importantes que podrían cambiar el juego.

Piense en la ampliación a la hora de planificar su próximo proyecto de vídeo. La producción en sí tiene su propia idiosincrasia, así que echemos un vistazo a lo que ocurre en su interior.

Los equipos

Una comparación del tamaño medio de los equipos en los sectores de la animación y el diseño de movimiento revela diferencias significativas.

Especialización

Es lógico que el grado de especialización varíe entre la animación y los gráficos en movimiento, dadas las grandes diferencias de tamaño de los equipos y estructura de producción entre ambos campos.

Herramientas

Parece lógico que las herramientas utilizadas para diseñar animaciones sean diferentes de las utilizadas para el diseño de movimiento. Adobe After Effects se puede utilizar para todos los proyectos de diseño de movimiento, mientras que Cinema 4D se puede utilizar en 54 situaciones %.

En cuanto a la animación, After Effects se utiliza en el 78 % de los casos, mientras que Flash/animate sólo en el 57 %. Más de 30 % de los estudios utilizan TVPaint, Harmony, Maya y 3DS Max, mientras que solo 17 % utilizan Blender.